Bij dit interactieve videokunstwerk creëer je zelf het beeld
2 januari 2025, interview
Met Vertical Video laten we iedere twee maanden nieuw videowerk zien in de openbare ruimte. In januari en februari is dat het interactieve Spatial Resonance (2024). We stelden vijf vragen aan de kunstenaar Daniël Maarleveld om meer te weten te komen.
In januari en februari is jouw videokunstwerk in Amare te bewonderen. Kun je meer vertellen over de betekenis ervan?
In mijn werk ben ik constant op zoek naar nieuwe visuele output door te experimenteren met digitale principes en logica. Ik vind het daarbij interessant om digitale media op een intuïtieve manier te benaderen. Door vooraf eerst de randvoorwaarden vast te stellen, ontstaat er later ruimte om hiermee te experimenteren en nieuwe vormen en ideeën te ontdekken.
Deze ervaring wil ik toegankelijk maken. Daarom heb ik ervoor gekozen om een interactief werk te maken, waarbij de voorbijgangers zelf het beeld creëren. Geen beeld zal de komende twee maanden hetzelfde zijn.
Is er een connectie tussen Amare en jouw kunstwerk?
De bezoekers van Amare creëren het kunstwerk door langs te lopen en te bewegen. De bewegingen worden op grote schaal geprojecteerd, waardoor mensen op de eerste verdieping ook de interacties op de begane grond kunnen zien. Dit zorgt voor een connectie met de verschillende verdiepingen. En geeft een dynamiek aan de ruimte in Amare.
Kun je meer vertellen over het maakproces?
In mijn werk kom ik vaak tot oplossingen door ideeën te testen en vanuit het werken op nieuwe vormen te komen, en dat was bij dit project niet anders. Ik heb veel verschillende richtingen getest en onderzocht. Steeds kwam ik terug bij het idee om de bezoeker actief te betrekken bij het werk, omdat ik zelf ook graag op een interactieve manier speel met digitale media. De uiteindelijke versie heeft ook veel verschillende vormen gehad. Ik heb het uiteindelijke werk gemaakt als een JavaScript die de input omzet naar deze beelden.
Uiteindelijk merkte ik dat de huidige benadering de beste visuele resultaten opleverde en dat dit goed samenwerkte met het gebouw. Ik heb veel tijd gestoken in het finetunen van de juiste parameters, zodat de projectie voldoende rust uitstraalt en perfect binnen de context van het gebouw Amare past. Daarnaast vond ik het belangrijk dat het werk gedurende de dag kon veranderen.
Wat doe je nog meer als kunstenaar, en waar komt jouw inspiratie vandaan?
Als ontwerper ben ik veel bezig met experimenten, deze experimenten pas ik indien mogelijk toe in mijn werk als animator. Toch ontstaan de beste ideeën voor mij vaak wanneer er geen specifieke toepassing vastligt. De laatste tijd merk ik daarom dat ik steeds meer autonoom werk maak. Werk dat dan later eventueel weer een toepassing kan krijgen, maar dat hoeft niet.
Wat hoop je dat de voorbijgangers en bezoekers meenemen van jouw videokunstwerk?
Omdat de interactie subtiel is, hoop ik dat bezoekers in eerste instantie puur naar de beelden kijken. Pas na een tijdje ontdekken ze misschien dat ze zelf invloed hebben op wat er gebeurt en kunnen ze gaan ontdekken wat voor invloed ze hebben op het beeld.
Ontdek meer over Daniël Maarleveld op zijn Instagram pagina
Meer Amare Stories
